دراما
"ما هي الدراما ولكن الحياة مع القطع الباهتة"
- ألفريد هيتشكوك
نية الموضوع:
تعتمد الدراما على وتطور استعداد الشباب للتعلم عن أنفسهم والعالم من حولهم من خلال التظاهر بأنهم أشخاص آخرون في مواقف أخرى. الدراما هي أداة تعليمية قوية لتعليم طلابنا وجهات نظر مختلفة ، فهي توضح لهم كيفية التعاطف ، وتساعدهم على التعلم بطريقة إبداعية ومثيرة. كموضوع منهجي ، فإنه يمنح الطلاب معرفة عملية عن كيفية عمل الدراما كشكل فني ويشجعهم على التعرف على كيف أن الدراما جزء لا يتجزأ من الثقافات في أوقات وأماكن مختلفة. يرتبط تعليم الدراما ارتباطًا وثيقًا بموضوعات فنية أخرى وباللغة الإنجليزية. يدعم تعليمهم من خلال تطوير مهارات الاتصال ، من خلال الاستكشاف العملي للنصوص والمحفزات. الدراما هي الوسيلة المثالية لتنمية المهارات الحيوية المتمثلة في الاستقلالية والتقدير والتركيز والتعاون والثقة والإبداع والتواصل والتفكير النقدي.
لقد قمنا ببناء المنهج بقصد أن يقوم الطلاب بما يلي:
تجربة منهج درامي واسع وطموح ، غني بالمهارات والمعرفة ، والذي يغمر الطلاب في مجموعة من الأساليب والفترات الزمنية. منهجنا شامل تمامًا ، مما يمكّن جميع الطلاب من الوصول إلى المعرفة والمهارات بغض النظر عن نقاط البداية والعوائق التي تحول دون التعلم. تتم مراقبة مجموعات محددة مثل SEND و DP و MA عن كثب ويتم التخطيط للتدخل ، عند الضرورة ، من أجل تقليل الفجوات والسماح للطلاب بتحقيق أهدافهم. نحن نشجع الطلاب على أن يصبحوا مفكرين واثقين ومستقلين ، والذين سيكونون قادرين على إنشاء عمل أصلي وتحليل نقدي للذخيرة المهنية وغير المهنية. سيقدر الطلاب عملهم وعمل الآخرين ، ويظهرون دائمًا الاحترام والتعاطف.
أن يكونوا متعلمين وعددين ، من خلال المناقشات الصفية سيظهرون فهمهم العميق للمعرفة ويشاركون آرائهم. توفير الوقت للتواصل ، نحن نشجع على امتلاك صوت ، وتكريس الوقت لاستكشاف المعرفة القوية ورأس المال الثقافي ، وتوسيع عقلية المراهقين. قادر على تطوير مهارات القراءة والكتابة - دعم اللغة المنطوقة والاستماع والقراءة وتوسيع المفردات وتشجيع الطلاب على فهم الإعلان الذي يعبر عن وجهات نظر مختلفة. لدعم تطوير الطلاقة الرياضية ، يتم تضمين مهارات الحساب في معظم SOL ، حيث تكون ذات مغزى ، على سبيل المثال ، أخذ الأدوار ، والقياسات عند تصميم وإنشاء الدعائم / الأزياء وما إلى ذلك.
لديهم توقعات عالية لسلوكهم وإنجازهم من خلال توفير حرية التعبير في بيئة آمنة. ينصب التركيز الرئيسي للتعليم والتعلم على تشجيع الاستخدام المجاني للإبداع والخيال ، من خلال استكشاف القصة والشخصية.
تطوير نموهم الثقافي والأخلاقي والاجتماعي والعقلي والجسدي من خلال تقديم مجموعة متنوعة من المحفزات لخلق المشاركة. إتاحة الفرصة لاستكشاف القضايا الثقافية والاجتماعية باستخدام المسرحيات والمسرحيات والمخرجين والتقنيات المسرحية كأداة. نعتقد اعتقادًا راسخًا أنه لا ينبغي تجاهل الكم الهائل من الأدبيات المسرحية الموجودة في العالم واستخدامه بدلاً من ذلك كمنصة لدعم التغيير وتشجيعه.
كن مستعدًا للحياة خارج المدرسة من خلال الانغماس في الفلسفة القائمة على إعداد عقول الشباب للتعامل مع العالم الخارجي وكذلك تثقيف الطلاب حول المسرح وتاريخه. سيستكشف الطلاب الدراما من خلال النظر في الموضوعات والقضايا الاجتماعية ، والمقتطفات الرئيسية من النصوص وصقل مهاراتهم وإعدادهم للمستقبل. مع تطور مهاراتهم ، تتطور أيضًا معرفتهم بصناعة الفنون الأدائية ، حيث نقوم بإعداد الطلاب الذين يرغبون في العمل في هذا المجال - ستتاح لهم أيضًا الفرصة لاستكشاف الأدوار الفنية داخل الصناعة والتعامل مع المسرح من وجهة النظر هذه .
تنفيذ الموضوع:
يتم تقييم الطلاب على أساس الأفكار التي يساهمون بها في عملية إنشاء واستخدام المعرفة والمهارة المكتسبة في أداء الدراما. إنهم إما يؤدون استجابة لحافز أو يؤدون مقتطفات من الذخيرة المهنية التي يمكن أن تكون مزيجًا من العمل الجماعي والثنائيات والمونولوجات. بالإضافة إلى ذلك ، يستكشف الطلاب ويبحثون ويحللون المسرح الحي والمسجل وأدوار ومسؤوليات الممارسين المشاركين في إنشاء هذا المسرح.
خلال المنهج ، يستكشف الطلاب مجموعة متنوعة من النصوص التي تتحدى فهمهم للحياة في العالم الخارجي. من المتوقع أن يتعامل الطلاب مع الدورة بمستوى عالٍ من النضج ويتم تشجيعهم على تبني الدراسة الشاملة للمسرح. يتم تقييم الطلاب بناءً على الأفكار التي يساهمون بها في المناقشة وعملية إنشاء الدراما. يتم تقييم جميع العناصر العملية بناءً على قدرة الطلاب على الإبداع والأداء بدقة وذوق ومصداقية وإبداع.
يتم ترتيب المناهج الدراسية لضمان تعلم الطلاب ضمن إطار زمني متماسك ، والاستراتيجيات والتقنيات الرئيسية مدمجة في SOL وزيادة مستوى التعقيد في كل مرحلة. يستطيع الطلاب إنشاء روابط ذات صلة بين التقنيات والأساليب وممارسي المسرح حيث يوجد تقدم بين المراحل الرئيسية ، حيث يتعرض الطلاب للمواضيع والمحتوى الذي سيسمح لجميع الطلاب بالوصول إلى محتوى KS4. هناك مستوى متزايد من التحدي والتعقيد للاستفسارات حيث يوجد تقسيم مناسب للوقت بين المسرح القديم والممارسين والنصوص والموضوعات المعاصرة وكتاب المسرح.
لتعزيز الاستمتاع ، هناك تركيز على تطوير إبداع الطلاب وقاعدة مهاراتهم من خلال الاستكشاف ويتم استخدام مجموعة من الاستراتيجيات لتعميق المعرفة ، باستخدام النمذجة الحية أو المسجلة للمهام العملية لإظهار التقنيات بفعالية ، واستخدام الإجابات النموذجية لإظهار العمليات ومعايير وتوقعات العمل المكتوب / الشفوي / التعليقات.
يتم استخدام نهج التعلم المدمج لتعزيز وتطوير التعلم المستقل للطلاب من خلال وسيط Microsoft TEAMS. التعلم. Less على PowerPoint والموارد المتاحة لدعم التعلم. سيتفاعل المعلمون مع الطلاب من خلال التغذية الراجعة حول التقدم الذي سيمكنهم من تحسين وتوسيع نطاق تعلمهم.
إثراء الموضوع:
نحن نؤمن بشدة بجعل الأداء الحي متاحًا للشباب. نحن نرى الدراما كمنصة لإثارة حماس الطلاب وإشراكهم وتنشيطهم في مجموعة واسعة من الموضوعات من خلال المهارات القابلة للنقل.
نقدم برنامج إثراء ثري ومتنوع يشمل:
يتم تشغيل الرحلات في كثير من الأحيان لدعم فهم الطلاب في الفصل الدراسي. تسمح الرحلات إلى لندن للتلاميذ بتجربة المسرح في ويست إند ، وهذه تفيد الطلاب بشكل كبير في فهم كيفية تكييف نص مسرحي / رواية مع المسرح.
يتم تشغيل نادي الدراما Key Stage 3 في أوقات الغداء.
يتمتع الطلاب الذين تزيد أعمارهم عن 14 عامًا أيضًا بخيار حضور نادي إضافي يدير برنامج National Theatre Connections ، مما يمنح الشباب فرصة الأداء على المسرح المهني وتجربة الطبيعة التنافسية للأعمال.
في كل عام ، هناك إنتاج مدرسي رئيسي واحد ومجموعة متنوعة من واجهات العرض الصغيرة للتلاميذ للمشاركة في الأداء أو دور الإنتاج.
توفير فرص للعمل مع الممارسين المحترفين
تطوير الشراكات مع مقدمي الخدمات الخارجيين الذين يوسعون فرص الأطفال في التعلم
تقديم خبرات ذات صلة بالموضوع أو الموضوع داخل وخارج الموقع
تشجيع الطلاب على المساهمة في حياة المدرسة والمجتمع ، بما في ذلك المعارض والإنتاج.
تأثير الموضوع:
تركز الدراما على تحسين ليس فقط مهارات الأداء واكتساب معرفة أفضل بالعمليات الدرامية المتنوعة ولكن أيضًا مساعدة الطلاب على تحسين مهاراتهم الاجتماعية. ستتاح للطلاب الفرصة لإنشاء مجموعة متنوعة من المحفزات وأداءها والاستجابة لها ، وكلها تجعل التلاميذ "يفكرون" وينظمون استجابة تتم مشاركتها مع الجمهور.
تم تصميم الدورة لمساعدة الطلاب على تطوير:
قدرتهم على أن يكونوا متعلمين طموحين وقادرين ؛ المساهمون المغامرون والمبدعون ؛ أفراد يتمتعون بصحة جيدة وواثقين ؛ المواطنين الأخلاقيين المطلعين. سيكون لديهم خبرة في العمل في فريق وأن يكونوا متعلمين مستقلين ومنضبطين ولديهم فهم لكيفية تشكيل التاريخ لمسرح اليوم.
معرفتهم وفهمهم للعناصر المختلفة للدراما والأداء ، وعرض أعمالهم على أقرانهم. القدرات الاستقصائية والتحليلية والتجريبية والتفسيرية لتحليل وتقييم عملهم وعمل الآخرين ، وإعطاء الملاحظات وتلقيها ، وتقييمها بشكل فصلي في KS3 ومرتين على الأقل نصف الفصل في KS4.
القوى الإبداعية والخيالية والمهارات العملية للتواصل والتعبير عن الأفكار والشعور والمعاني في الدراما وما بعدها. فهم أشكال الدراما والوعي بالسياقات التي تعمل فيها.
المهارات الأساسية القابلة للنقل ، مثل 5C التي ستساعدهم عبر مجموعة من الدروس وتهيئهم لمستقبلهم.
المعرفة والمهارات
تتركز الدروس في KS3 على تطوير مجموعة من المعارف والمهارات والتقنيات الدرامية التي لن تقوم فقط بإعداد الطلاب للدراما في المرحلة الرئيسية 4 وما بعدها ولكنها أيضًا لا تقدر بثمن في جميع المجالات الأخرى. يتم تعليم الطلاب كيفية الانخراط بشكل خيالي وفكري في أشكال الدراما والاتفاقيات من خلال العروض النصية والمبتكرة.
7 سنوات:
سيطور الطلاب معرفتهم بما يلي:
المسرح كجدول زمني: المسرح اليوناني ، Commedia dell'arte ، شكسبير ، ترميم الكوميديا ، الميلودراما والطبيعة
مفهوم الحالة الاجتماعية وحالة المؤدي قبل دراسة المهارات اللازمة لبناء شخصيات مدروسة وقابلة للتصديق.
المهارات والاتفاقيات المسرحية المتعلقة بفترات زمنية محددة و / أو الممارسين.
سيطور التلاميذ مهاراتهم في
المهارات الصوتية - الملعب ، السرعة ، الإيقاف المؤقت ، النغمة ، الحجم والإسقاط
المهارات الجسدية - تعابير الوجه ولغة الجسد والمستويات والمساحة والإيماءات
المفردات الخاصة بالموضوع - النوع ، الحافز ، الأسلوب ، الموضوع ، الممارس
الاصطلاحات: الصورة الثابتة ، الخروج ، الحديث الكورالي ، الفلاش باك ، الفلاش للأمام ، الحديث الكورالي ، المشهد الصوتي ، السرد
المهارات القابلة للتحويل: 5 سي - الاتصال والتعاون والتركيز والثقة والتفكير النقدي.
تحليل وتقييم العمل الخاص وعمل الآخرين.
السنة 8: يبني على الأساس الذي تم وضعه في السنة 7.
سيطور الطلاب معرفتهم بما يلي:
المسرح كجدول زمني: المسرح السياسي ، إزالة الرقابة ، أصوات الأقليات ، المسرح المادي ، المسرح الحرفي والمسرح الموسيقي
أنماط وأنواع أداء مختلفة في سياقات متنوعة. يتعلم الطلاب أن الأساليب المسرحية تتأثر بزمانهم ومكانهم.
دراما العملية والمنتج
سيطور التلاميذ مهاراتهم في
تقنيات البروفة - ستانيسلافسكي ، بريخت ، الجمعية المحمومة
تطوير شخصية
هيكل للأداء - خطي ، غير خطي
المهارات الصوتية - النطق ، اللهجة ، المدى
المهارات البدنية - المشي ، تحديد الوزن ، التوازن ، ذاكرة الحركة
مفردات خاصة بالموضوع - اجتماعي - سياسي ، وثائقي ، حرفي
الاصطلاحات: التمثيل الصامت ، المسرح المادي ، الحركة البطيئة ، المسرح المنفصل ، الأدوار المتعددة / المنقسمة ، القطع العرضي
السنة 9: يبني على أساس KS3
سيطور الطلاب معرفتهم بما يلي:
مجموعة متنوعة من الممارسين المسرحيين بما في ذلك ستانيسلافسكي وبريشت وبركوف وأرتود ، يطبقون تقنيات ونظريات الممارسين الرئيسيين لعزف النصوص والعمل المبتكر.
الأداء باختصار لجمهور وأغراض مختلفة باستخدام مختلف الأنواع والأساليب والاتفاقيات والتقاليد.
كيف يمكن استخدام الدراما في بيئة تعليمية (TIE) لزيادة الوعي بالاتجاهات / القضايا الحالية
سيطور التلاميذ مهاراتهم في
أداء المونولوجات والثنائيات
تطوير الشخصية من خلال الأداء الموسع
تحليل أعمق للنص
الدراما المكتوبة والمبتكرة التقدير والإبداع
السنة 10: بداية المستوى 2 من الجائزة الفنية في الفنون المسرحية
سيطور الطلاب معرفتهم بما يلي:
التخطيط للأداء وأخذ فكرة من "صفحة إلى مرحلة" - سيُطلب من المتعلمين ابتكار فكرة أداء بناءً على إرشادات من مجموعة من أقراص DVD للممارسين. سوف يفهم المتعلمون ويخططون ويقدمون الأنشطة المطلوبة لتحقيق أداء ناجح بما في ذلك تخطيط الأعمال والعرض الترويجي.
إنتاج محفظة - سينتج المتعلمون مجموعة من الأبحاث والتخطيط والأفكار لتمكينهم من تقديم أداء. سيواصلون بعد ذلك عرض هذه الفكرة كمجموعة أمام الكاميرا. كما سيتم تقديم مقتطف قصير من فكرة الأداء.
سيطور التلاميذ مهاراتهم في
البحث عن فناني الأداء / شركات المسرح الأخرى
تقييم فعالية أدائهم وأداءهم الآخر
تسجيل العملية من ورشة العمل / البروفة إلى الأداء
تحديد التطور الفردي والتقدم من خلال تدقيق المهارات.
11 سنة
سيطور الطلاب معرفتهم بما يلي:
إنتاج أداء للجمهور بناءً على قائمة من خمسة موجزات.
تخصصات الأداء والإنتاج والأدوار والمسؤوليات في المسرح - أدوار الأداء بما في ذلك التمثيل والرقص والغناء والموسيقي الآلي والمسرح الموسيقي والأداء المتنوع والبانتومايم والمسرح الفيزيائي ومهارات السيرك أو قائمة بأدوار الإنتاج بما في ذلك الأزياء وتصميم المجموعات والخصائص ، المكياج ، الإضاءة ، الصوت ، المسرح ، الكتابة الأصلية ، الإخراج ، الكوريغرافيا ، العلاقات العامة وإنتاج الأفلام.
سيطور التلاميذ مهاراتهم في
البحث في تخصصات فنون الأداء المختلفة وإظهار / الكشف عن إبداعاتهم عند تطوير الأفكار للأداء وتطوير المهارات العملية المرتبطة بفنون الأداء. يتطلب هذا الأخير الانضباط الذاتي والتحفيز والالتزام - وهي عناصر أساسية مطلوبة جميعًا لمزيد من الدراسة. بالإضافة إلى ذلك ، سيطور المتعلمون معرفة واسعة بممارسات الأعمال الإبداعية ، بما في ذلك الوظائف والأدوار ، والتسويق وإدارة الأحداث ، وتطوير المعرفة حول كيفية وضع الإنتاج والقدرة على الأداء بفعالية في المجال الذي يختارونه.
سيأتي تحليل وتقييم المهارات من خلال العمل المستقل والجماعي والتعاوني ، وسوف ينمي الوعي بالممارسات الصناعية وفرص العمل.
مجموعة متنوعة من المهارات القابلة للتحويل بما في ذلك التقييم الذاتي والتقييم والعمل الجماعي والقيادة والبحث والعرض التقديمي والتواصل وحل المشكلات. هذه هي المهارات التي ستقف أي متعلم في مكانة جيدة للمستقبل ، بغض النظر عن المسار الوظيفي. سيتم تطوير مهارات القراءة والكتابة والحساب بالإضافة إلى زيادة الوعي بالآثار الإيجابية للأداء والإنتاج.
تواصل مع رئيس القسم: