top of page
Dancers

ڈانس

'ایک مختلف دنیا بنانے کے لیے، ہر فرد کے لیے ایک مختلف زبان' 136bad5cf58d_           _cc781905-5cde- 3194-bb3b-136bad5cf58d_

 

- کرسٹوفر بروس

 

موضوع کا مقصد:

Smithills School میں رقص کا نصاب طلباء کی تخلیقی صلاحیتوں، خود اعتمادی، فنکارانہ تعریف، ثقافتی سمجھ بوجھ، سماجی مہارت، ٹیم ورک، مواصلات اور خود آگاہی کو فروغ دینے کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے۔ تمام شاگردوں کو پرفارم کرنے، کوریوگراف کرنے اور پیشہ ورانہ ڈانس پریکٹیشنرز کے کام اور ان کے اپنے کام کی تنقیدی تعریف کرنے کا موقع ملتا ہے۔

پورے نصاب میں ہمارا مقصد شاگردوں کو تخلیقی اور پراعتماد ہونے کو فروغ دینا ہے۔ ہم ان کے انداز میں انفرادیت کی حوصلہ افزائی کرتے ہیں اور آزادانہ طور پر اور ایک بڑے گروپ کے حصے کے طور پر کام کرنے کے مواقع فراہم کرتے ہیں۔ جب کہ اسباق کو ترتیب دیا جاتا ہے اور کوریوگرافی استاد کی قیادت میں ہوتی ہے، ہم شاگردوں کو خود مختار ہونے اور اپنی کوریوگرافی تخلیق کرنے کے بہت سے مواقع بھی فراہم کرتے ہیں۔

Smithills School میں رقص کا نصاب ایک ایسے تخلیقی ذہن کو متاثر کرنے کی صلاحیت رکھتا ہے جو متجسس اور نئے تجربات کے لیے کھلا ہو۔ ہمارا ماننا ہے کہ ان کی تخلیقی صلاحیتوں کو آگے بڑھانا ان کے لیے دنیا میں اپنی آواز اور مقام کو دریافت کرنے کے لیے بہت ضروری ہے۔ رقص مہارتوں اور تجربات کی تعمیر میں مدد کرنے میں اہم کردار ادا کرتا ہے جو ان کی زندگی بھر کام کرے گا۔ ہمارا مجموعی مقصد ایک طالب علم کے جامع تعلیمی تجربے کو بڑھانے کے لیے اختراعات اور سوچ کے نئے طریقوں کو فروغ دینا ہے۔ رقص کا نصاب مکمل طور پر شامل ہے، جو تمام طلباء کو علم اور ہنر تک رسائی کے قابل بناتا ہے، قطع نظر اس کے کہ ان کے ابتدائی نکات اور سیکھنے میں رکاوٹیں کیوں نہ ہوں۔ SEND، DP، MA جیسے مخصوص گروپوں کی کڑی نگرانی کی جاتی ہے اور جہاں ضروری ہو مداخلت کی منصوبہ بندی کی جاتی ہے تاکہ خلا کو کم کیا جا سکے اور شاگرد اپنے اہداف کو پورا کر سکیں۔'

 

ہم نے نصاب اس نیت سے بنایا کہ شاگرد:

 

  • ڈانس کے انداز، رقص کی مہارت اور رقص کی تکنیکوں کی ایک وسیع رینج کا تجربہ کرکے ایک وسیع، گہرے اور علم سے بھرپور نصاب کا تجربہ کریں۔ ہمارے علم سے بھرپور نصاب کے اندر طرز، مہارت اور تکنیک کے ہمارے مطالعہ کا مقصد ایک لچکدار شاگرد پیدا کرنا ہے جس کے پاس رقص، کوریوگرافی اور کارکردگی کی پیاس ہو۔ طالب علموں کو سماجی، ثقافتی اور موضوعاتی پیشہ ورانہ رقص کے کاموں کی ایک وسیع رینج سے روشناس کرایا جائے گا جس سے ان کی بیداری، تجسس، تعریف اور رقص کے بارے میں علم اور معاشرے میں اس کے مقام کو مزید تقویت ملے گی۔

  • ان کی رقص، کوریوگرافی، مہارت اور تکنیک اور کارکردگی کی گہرائی سے تعریف کرنے کے لیے پڑھے لکھے اور گنتی والے بنیں۔ شاگرد رقص کے بارے میں اپنی سمجھ کو ظاہر کرنے کے لیے تخلیقی ذہنوں، اپنے خیالات، علم اور تنقیدی تعریف کے ساتھ بات چیت کر سکیں گے۔ عددی مہارت ان پہلوؤں کو اپنی اور دوسروں کی کوریوگرافی کے درست اوقات وضع کرنے، کوریوگرافی اور کارکردگی کے بجٹ کی لاگت کے مضمرات اور تاریخی، ثقافتی اور موضوعاتی پیشہ ورانہ رقص کے کاموں کی تاریخ کے لحاظ سے تعریف کرنے کی صلاحیت کے ذریعے ان پہلوؤں کو تقویت بخشے گی۔ 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ 

  • رقص کے اندر بہت سے عملی اور نظریاتی عناصر کے ذریعے ان کے رویے اور کامیابی کے لیے بہت زیادہ توقعات رکھیں۔ طالب علم Smithills سٹینڈرڈز اور اقدار کو مکمل طور پر سرایت کرکے اور دوسروں کے لیے احترام کو فروغ دے کر ڈانس کی جگہ اور وسائل کی تعریف اور قدر کریں گے۔

  • معاشرے کے اندر رقص کے وسیع تناظر کا تجربہ کرکے ان کی ثقافتی، اخلاقی، سماجی، ذہنی اور جسمانی نشوونما کریں۔ طلباء کو رقص کی مزید سرگرمیوں اور تقریبات میں حصہ لینے کی ترغیب دی جائے گی تاکہ رقص اور فنون لطیفہ اور معاشرے میں اس کے مقام کے بارے میں ان کی سمجھ کو گہرا کیا جا سکے۔

  • جدید دور کے مسائل اور چیلنجوں سے نمٹنے کے لیے اپنے شاگردوں کو تخلیقی صلاحیتوں، اعتماد، لچک، تجسس، ٹیم ورک اور سماجی مہارتوں سے آراستہ کرکے اسکول سے باہر کی زندگی کے لیے تیار رہیں۔

 

مضمون کا نفاذ:

طلباء   کا اندازہ ان کی کوریوگرافک، کارکردگی اور اپنے اور دوسروں کے کام کی تنقیدی تعریف پر لگایا جاتا ہے جو ہنر، عمل، طریقہ کار اور تکنیک کی نشوونما میں حصہ ڈالتے ہیں۔ وہ یا تو محرک، انداز، تکنیک کے جواب میں پرفارم کرتے ہیں یا پیشہ ورانہ کاموں کا ذخیرہ انجام دیتے ہیں جو کہ گروپ ورک، ڈوئیٹس اور سولو کا مجموعہ ہو سکتا ہے۔ مزید برآں، شاگرد  Explore، تحقیق اور تنقیدی طور پر لائیو اور ریکارڈ شدہ رقص کی تعریف کرتے ہیں تاکہ ہر ایک پیشہ ورانہ کام کی وضاحتی خصوصیات کو جان سکیں اور ان کو سمجھ سکیں۔

  • پورے نصاب کے دوران، شاگرد   مختلف قسم کے رقص کے انداز اور کام دریافت کرتے ہیں جو رقص کی صنعت کے بارے میں ان کی سمجھ کو چیلنج کریں گے۔ طلباء   سے توقع کی جاتی ہے کہ وہ اعلیٰ درجے کی خود نظم و ضبط، پختگی کے ساتھ کورس تک پہنچیں گے اور انہیں رقص کے جامع مطالعہ کو اپنانے کی ترغیب دی جاتی ہے۔ شاگرد   ان کے کوریوگرافک خیالات، وہ کس طرح رقص کرتے ہیں، وہ کس طرح عمل اور مہارت کا استعمال کرتے ہیں اور کس طرح وہ رقص کی تنقیدی تعریف کرتے ہیں۔ تمام عملی عناصر کا اندازہ طلباء کی کوریوگراف اور درستگی، تخلیقی صلاحیتوں اور رقص کی نفیس سمجھ کے ساتھ پرفارم کرنے کی صلاحیت پر کیا جاتا ہے۔

  • نصاب اس بات کو یقینی بنانے کے لیے ترتیب دیا گیا ہے کہ طالب علم تاریخی، ثقافتی، اسٹائلسٹک، سماجی اور موضوعاتی رقص کی تلاش اور تجربہ کرنے کے ذریعے درکار ہنر اور تکنیکوں کو سیکھیں۔ شاگرد   تکنیکوں، اندازوں اور رقص کے پریکٹیشنرز کے درمیان متعلقہ روابط بنانے کے قابل ہیں کیونکہ رقص کے علمبرداروں کے ذریعہ تخلیق کردہ مہارتوں اور تکنیکوں کا ایک کراس اوور ہے لیکن بہت سے پیشہ ور ڈانس پریکٹیشنرز اور ڈانس کمپنیوں کے ذریعہ استعمال کیا جاتا ہے۔ پوچھ گچھ کے لیے چیلنج اور پیچیدگی کی بڑھتی ہوئی سطح ہے کیونکہ شاگردوں کو نہ صرف کوریوگرافی کے مواد پر غور کرنا پڑتا ہے بلکہ رقص کے پیشہ ورانہ کاموں کی خصوصیات کو بھی سمجھنا پڑتا ہے جیسے کہ پروڈکشن (اسٹیجنگ، لائٹنگ، خصوصیات، لباس، رقاص، اورل سیٹنگز) کارکردگی۔ ماحول، کوریوگرافک نقطہ نظر اور کوریوگرافک ارادہ۔

لطف اندوزی کو فروغ دینے کے لیے، ریسرچ کے ذریعے طلباء کی تخلیقی صلاحیتوں اور مہارتوں کی بنیاد کو فروغ دینے پر توجہ دی جاتی ہے اور علم کو گہرا کرنے کے لیے متعدد حکمت عملیوں کا استعمال کیا جاتا ہے، تکنیک کو مؤثر طریقے سے ظاہر کرنے کے لیے عملی کاموں کی لائیو یا ریکارڈ شدہ ماڈلنگ کا استعمال اور عمل کو ظاہر کرنے کے لیے مثالی جوابات کا استعمال، تحریری/زبانی کام/فیڈ بیک کے معیار اور توقعات۔

 

موضوع کی افزودگی:

رقص کی افزودگی کے مواقع طلباء کی مکمل، جامع ترقی کے لیے لازمی ہیں۔ تمام شاگردوں کو رقص میں مواقع فراہم کیے جاتے ہیں جو نئی مہارتوں، اعتماد اور قیادت کو فروغ دیتے ہیں؛ اپنے سیکھنے کے تجربے کو بڑھانے کے لیے آزادانہ طور پر، یا کسی گروپ کے اندر کام کرنا۔ ہمیں یقین ہے کہ ہمارے وسیع رقص کی افزودگی کی دفعات ہر طالب علم کے فخر، خود قدری اور کامیابی کے احساس میں مدد کرتی ہیں جبکہ تعلیمی کامیابی کے لیے ایک پلیٹ فارم تیار کرتی ہے۔

 

ہم ایک بھرپور اور متنوع افزودگی پروگرام فراہم کرتے ہیں بشمول:

  • مقامی اور قومی مقامات پر لائیو رقص دیکھنے کے لیے باقاعدہ دورے

  • ایلیٹ ڈانس کمپنی جنوری 2017 میں بنائی گئی ایک کمپنی ہے جو دوپہر کے کھانے کے دوران اور اسکول کے بعد باقاعدگی سے تربیت دیتی ہے۔ کمپنی کا مقصد ان شاگردوں کے لیے ہے، جو کسی بھی سال کے گروپ کے لیے کھولے جاتے ہیں، جو ڈانس سے لطف اندوز ہوتے ہیں اور ممکنہ طور پر اسے کیریئر کے طور پر غور کرنا چاہتے ہیں۔ ڈانس کمپنی نے متعدد پیشہ ورانہ مقامات پر پرفارم اور تربیت دی ہے جن میں، آلٹن ٹاورز، ہر میجسٹیز تھیٹر لندن، بلیک پول اوپیرا ہاؤس، وکٹوریہ تھیٹر، ہیلی فیکس اور پائن ایپل ڈانس اسٹوڈیو، لندن شامل ہیں۔

  • ہمارے ڈانس کے طلباء   کو پورے تعلیمی سال میں ہمارے اسکول کی پروڈکشنز اور ایونٹس میں پرفارم کرنے کا موقع ملتا ہے۔

  • وزٹ کرنے والے ڈانس پروفیشنل پریکٹیشنرز کے ساتھ لنکس اور کام کرنے کے مواقع فراہم کرنا

  • بیرونی فراہم کنندگان کے ساتھ شراکت داری کو فروغ دینا جو بچوں کے سیکھنے کے مواقع کو بڑھاتا ہے۔

  • سائٹ پر اور آف سائٹ موضوع یا موضوع سے متعلق تجربات فراہم کرنا۔

 

موضوع کا اثر:

رقص میں ہم نہ صرف ان کی کوریوگرافک اور کارکردگی کی مہارتوں کو بہتر بنانے اور معاشرے کے اندر رقص کے بارے میں بہتر معلومات حاصل کرنے پر توجہ مرکوز کرتے ہیں بلکہ طلباء کی سماجی مہارتوں کو بہتر بنانے میں بھی مدد کرتے ہیں۔ شاگردوں کو مختلف قسم کے محرکات تخلیق کرنے، انجام دینے اور ان کا جواب دینے کا موقع ملے گا، ان سبھی کی وجہ سے شاگرد 'سوچتے ہیں' اور ایک جواب کو کوریوگراف کرتے ہیں جو سامعین کے ساتھ شیئر کیا جاتا ہے۔ تحریری رابطے اور مناسب رقص کی اصطلاحات کے استعمال کے ذریعے شاگرد کارکردگی اور کوریوگرافی میں اپنے کام کا تنقیدی تجزیہ، تشریح اور جائزہ لینے کے قابل ہو جائیں گے اور پیشہ ورانہ رقص کے متعدد کاموں کا تجربہ کر کے پیشہ ورانہ رقص کی مشق کے بارے میں علم اور سمجھ حاصل کر سکیں گے۔ تجربے کی اس دولت سے شاگرد رقص اور پیشہ ورانہ رقص کے کاموں میں متعین خصوصیات کے درمیان مماثلت اور فرق کو سمجھنے کے قابل ہو جائیں گے اور کارکردگی کے مختلف ماحول کے مقصد یا اہمیت کو سمجھ سکیں گے جن میں رقص تخلیق اور پیش کیا گیا تھا۔

 

رقص کے نصاب کا نقشہ:

علم اور ہنر

KS3 میں رقص کی تعلیم حاصل کرنے والے طلباء رقص کے سماجی، تاریخی، موضوعاتی اور ثقافتی تنوع کو تلاش کرکے رقص کے علم، مہارت اور تکنیکوں کی ایک رینج تیار کرتے ہیں۔ یہ سیکھنا نہ صرف انہیں KS4 میں رقص کی تعلیم حاصل کرنے کے لیے تیار کرتا ہے بلکہ انھیں قابل منتقلی مہارتوں کا خزانہ بھی فراہم کرتا ہے جو دیگر مضامین کے شعبوں میں اہم ہیں۔ طلباء کو یہ سکھایا جاتا ہے کہ کس طرح رقص کے ذخیرے، پریکٹیشنرز، مہارتوں، تکنیکوں، کوریوگرافی اور کارکردگی کے ذریعے اپنی تخلیقی، جسمانی، جذباتی اور فکری صلاحیتوں کے ساتھ مشغول ہونا اور ترقی کرنا ہے۔

 

سال 7:

شاگرد اپنے علم میں اضافہ کریں گے:

  • رقص کے ذخیرے کے اندر پیشہ ورانہ رقص کا ذخیرہ اور باہمی تعلقات (انداز، موسیقی اور کوریوگرافک مقصد/ ارادہ)

  • رقص کے اندر سماجی، تاریخی، موضوعاتی اور ثقافتی تصورات کے بنیادی پہلو

  • کوریوگرافک ارادے کے سلسلے میں رقص کی تخلیق اور پرفارمنس کے بنیادی تصورات

  • عمل کے مواد کے بنیادی پہلو، مقامی مواد، متحرک مواد اور تعلق کے مواد

  • رقص کے اندر محفوظ کام کرنے کی مشق - یہ سمجھنا کہ ہم کیوں گرم اور ٹھنڈا ہو جاتے ہیں، زیورات کی عدم موجودگی کیوں ضروری ہے، صحیح جوتے اور بالوں کا انداز کیوں ضروری ہے اور نقل و حرکت کے مواد کو صحیح طریقے سے کیسے انجام دیا جائے

اس میں طلباء اپنی صلاحیتوں کو فروغ دیں گے۔

  • جسم دوسروں کے ساتھ کس طرح حرکت کرتا ہے (تعلقات کا مواد) جسم کیا حرکت کرسکتا ہے (عمل کا مواد) جہاں جسم منتقل ہوسکتا ہے (مقامی مواد) جسم کیسے حرکت کرسکتا ہے (متحرک مواد)

  • جسمانی مہارتیں - توازن، کرنسی، کوآرڈینیشن، کنٹرول، توسیع اور طاقت

  • کوریوگرافک عمل (رقص کا ایک ٹکڑا تخلیق کرنا) نمائش کے ذریعے اور ذخیرے کو تیار کرنا، مخصوص خیالات کا انتخاب، ٹکڑے کی ساخت، کوریوگرافک آلات (اتحاد، کینن اور تکرار) اور کارکردگی کے لیے رقص کے ایک ٹکڑے کو بہتر بنانے پر غور کرنا۔

  • اظہاری مہارت (رقص کا ایک ٹکڑا انجام دینا) توجہ مرکوز، مقامی بیداری، وقت اور چہرے کے تاثرات

  • قابل منتقلی ہنر: 5 C's - مواصلات، تعاون، ارتکاز، اعتماد اور تنقیدی تعریف۔

  • یہ جاننا کہ کس طرح تعمیری طور پر اپنے اور دوسروں کے کام کی تعریف کی جائے جس میں پیشہ ورانہ رقص کے ذخیرے کا مطالعہ کیا گیا ہے۔

 

سال 8: سال 7 میں رکھی گئی بنیاد پر تعمیر کرتا ہے۔

 

شاگرد اپنے علم میں اضافہ کریں گے:

  • رقص کے ذخیرے کے اندر پیشہ ورانہ رقص کے ذخیرے اور باہمی تعلقات (انداز، موسیقی، کوریوگرافک نقطہ نظر/مقصد/مقصد، پیداوار کی خصوصیات، کارکردگی کا ماحول)

  • رقص کے اندر سماجی، تاریخی، موضوعاتی اور ثقافتی تصورات کا تضاد اور موازنہ اور وسیع تر کمیونٹی پر اثرات

  • تحقیق، اصلاح، تخلیق، انتخاب، ترقی اور ساخت کیوں کوریوگرافک عمل کی کلید ہے

  • کیوں اظہار کی مہارتیں کامیاب کارکردگی کی کلید ہیں۔

  • عمل کا مواد، مقامی مواد، متحرک مواد اور تعلقات کا مواد کس طرح کوریوگرافک ارادے کی تکمیل، اس کے برعکس اور حمایت کرتا ہے

اس میں طلباء اپنی صلاحیتوں کو فروغ دیں گے۔

  • تعلقات کے خیالات اور وہ کس طرح کوریوگرافک ارادے، ایکشن آئیڈیاز کی حمایت کرتے ہیں اور وہ انداز، مقامی آئیڈیاز کو کس طرح سپورٹ کرتے ہیں اور وہ کس طرح اپروچ، مقصد، ارادے اور کارکردگی کے ماحول، متحرک آئیڈیاز کی حمایت کرتے ہیں اور وہ موسیقی اور مجموعی مقصد/انٹٹ کو کس طرح سپورٹ کرتے ہیں۔ .

  • پیشہ ورانہ ذخیرے کو سیکھنے اور تلاش کرنے اور ڈانس کے ذخیرے کے سیکھے اور ظاہر کیے گئے تضادات اور موازنہ کے تنقیدی نظریات کی تشکیل

  • کوریوگرافی - ترتیب/جملے بنانا اور یاد رکھنا، کوریوگرافک آلات کا مزید تحقیقی اور بامقصد استعمال، ارادے کے خلاف تشخیص کا استعمال، مزید گہرائی شامل کرنے کے لیے اپنا مواد تیار کرنا

  • کارکردگی - آنکھوں کی لکیر، آئینے، پردیی نقطہ نظر، توجہ میں تبدیلی اور چہرے کے تاثرات کا استعمال

  • تعمیری تنقیدی خیالات کی تشکیل اور بیان کرنا جو کوریوگرافک اور کارکردگی سے متعلق بات چیت کا باعث بنتے ہیں۔

 

سال 9

شاگرد اپنے علم میں اضافہ کریں گے:

  • دور حاضر کے ڈانس پریکٹیشنرز بشمول مارتھا گراہم، مرس کننگھم اور جوز لیمن اپنے پیشہ ورانہ رقص کے ذخیرے میں کلیدی تکنیکوں، تصورات اور کوریوگرافک طریقوں کے ذریعے اسٹیج یا کیمرے کے لیے۔

  • موٹیف ڈویلپمنٹ کے تصور کے اندر تعلقات، اعمال، وقفہ کاری اور حرکیات کا اطلاق کرنا

  • ڈانس کمپنی کے طور پر پیشہ ورانہ رقص کے ذخیرے کے ساتھ کام کرنا، منتخب کرنا اور تیار کرنا (ذہنی مہارت: ذہنی مشق، ریہرسل ڈسپلن، ریہرسل کی منصوبہ بندی، تاثرات کا جواب اور بہتر بنانے کی صلاحیت)

  • AQA کوریوگرافک بریف کے ساتھ کام کرتے ہوئے اور اس سے محرک کا انتخاب کرتے ہوئے، اس مرحلے پر طلباء کو کوریوگرافر کے طور پر زندگی کا تجربہ کرنے کا موقع ملتا ہے اور اس کا اصل حصہ نہیں ہونا چاہیے (AQA سے رہنمائی کی اجازت ہے)

طلباء اپنی صلاحیتوں میں اضافہ کریں گے۔

  • ڈانس پریکٹیشنرز سے تکنیکوں کو سیکھنا، منتخب کرنا، تیار کرنا اور اس کا مظاہرہ کرنا۔

  • ڈانس پریکٹیشنرز سے نقش سیکھنا، منتخب کرنا، تیار کرنا اور ان کا مظاہرہ کرنا۔

  • ایک ڈانس کمپنی کے طور پر کام کرنا اور دیگر رقاصوں اور ان کے خیالات کے ساتھ مشغول ہونا جب کہ ذہنی مہارتوں کی قدر اور کوریوگرافک اور کارکردگی کے عمل اور نتائج پر ان کے اثرات کا مظاہرہ اور سمجھنا۔

  • سیکھی اور تیار کی گئی تکنیکوں اور مہارتوں کا وضاحتی اور تفصیلی تجزیہ کرنا اور لکھنا۔

  • ایک تفصیلی کوریوگرافک جریدہ کی وضاحت اور لکھنا جو شاگرد کے کوریوگرافک سفر اور نتائج کی توثیق کرتا ہے۔

  • اپنے کام اور دوسروں کے کام کی تفصیل، تشخیص اور تجزیہ۔

 

سال 10 - GCSE ڈانس کورس کا آغاز

شاگرد اپنے علم میں اضافہ کریں گے:

  • پیشہ ورانہ سیٹ کے کاموں کی تنقیدی تعریف کے ذریعے AQA کی رہنمائی کے مطابق رقص کے ذخیرے کے اندر چھ پیشہ ورانہ رقص کے کام اور باہمی تعلقات۔ 

  • چھ پیشہ ورانہ رقص کے اندر سماجی، تاریخی، موضوعاتی اور ثقافتی تصورات۔

  • چھ پیشہ ورانہ رقص کے اندر کی اسٹائلسٹک خصوصیات تعلقات، ایکشن اسپیسنگ اور متحرک مواد کے ذریعے کام کرتی ہیں۔

  • AQA سیٹ جملے کی کوریوگرافی، کارکردگی اور کارکردگی کے لیے درکار جسمانی، تکنیکی اور اظہاری مہارت۔

اس میں طلباء اپنی صلاحیتوں کو فروغ دیں گے۔

  • عملی اور تحریری مواصلات کے ذریعے چھ پیشہ ورانہ رقص کے کاموں کو دیکھنا، تحقیق کرنا، بیان کرنا اور تجزیہ کرنا۔

  • چھ پیشہ ورانہ کاموں سے ترتیب اور شکلیں سیکھنا اور جسمانی، تکنیکی اور اظہاری مطالبات کو سمجھنا۔

  • AQA کے ذریعہ سیٹ جملے سیکھنا اور جسمانی، تکنیکی اور اظہاری مطالبات کو سمجھنا۔

 

سال 11

شاگرد اپنے علم میں اضافہ کریں گے:

  • AQA کوریوگرافک امتحان کے پیپر (30%) کی بنیاد پر کوریوگرافی کا ایک ٹکڑا بنانے اور پیش کرنے کے لیے کوریوگرافک عمل

  • کوریوگرافک ارادے کی بنیاد پر کارکردگی کے ٹکڑے (15%) کے لیے سیٹ ریپرٹوائر سیکھنا اور تیار کرنا

  • ان کی اپنی اور دوسروں کی تاثیر کا اندازہ لگانا جو AQA کے سیٹ جملے کا مظاہرہ کرتے ہیں (15%)

  • چھ پیشہ ورانہ رقص کے کاموں، اپنے کام اور رقص کے لیے درکار مہارتوں اور عمل کے بارے میں اپنے علم اور سمجھ کا جائزہ لینا (40% تحریری کاغذ)

طلباء اپنی صلاحیتوں میں اضافہ کریں گے۔

  • ان کی تخلیق اور ان کی اپنی کوریوگرافی کی ترقی میں مدد کے لیے خیالات کی ایک رینج پر تحقیق کرنا۔

  • اپنے رقاصوں کو کوریوگرافک آئیڈیاز کے ساتھ سکھانا اور ان کی رہنمائی کرنا (اگر وہ دوسرے رقاص استعمال کررہے ہیں)

  • تحقیق اور اختلاط (اگر قابل اطلاق ہو) موسیقی جو ان کی کوریوگرافی اور کارکردگی کے ٹکڑے کو سپورٹ کرتی ہے۔

  • کوریوگرافی اور کارکردگی کے لیے آئیڈیاز کی تلاش اور نشوونما کے دوران ان کی جسمانی، تکنیکی اور اظہاری صلاحیتوں کی حد کو بڑھانا۔

  • کوریوگرافی، کارکردگی، عمل اور مہارتوں کی تفصیل، تشخیص اور تجزیہ۔

محکمہ کے سربراہ سے رابطہ کریں:

مسٹر ملتھورپ - A.Milthorpe @smithillsschool.net

New Rose-01.png

FOLLOW US

  • Instagram
  • Facebook
  • Twitter
  • YouTube

          _cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_ © کاپی رائٹ 2022 Smithills School۔ جملہ حقوق محفوظ ہیں.

Smithills میڈیا اور ڈیجیٹل ٹیم کی طرف سے تیار اور برقرار رکھا.

bottom of page