ART, DESIGN és fotózás
„A művészet a mi egyetlen igazi globális nyelvünk. Nem ismer nemzetet, nem kedvel fajt és nem ismer el osztályt. Felfedi, hogy szükségünk van rá, és átalakul. Meghaladja hétköznapi életünket, és lehetővé teszi számunkra, hogy elképzeljük, mi lehetséges.”
Kamler Richárd
művész/aktivista/kurátor/oktató
Tárgyi szándék:
Tantervünk a lebilincselő, inspiráló és kihívást jelentő diákokról szól. Teljes mértékben inkluzív, minden tanulót támogat, hogy hozzáférjen a tudáshoz és készségekhez, függetlenül a kiindulási pontoktól és a tanulási akadályoktól, lehetővé téve számukra, hogy részt vegyenek a kísérletezzenek, találjanak ki és készítsenek saját művészeti, kézműves és dizájn alkotásokat. A tanulás lehetővé teszi a tanulók számára, hogy felismerjék, hogy mindent, amivel találkoznak, valaki tervezte, akinek az ötletei egy ceruzával és papírral kezdődtek. A művészet, a kézművesség és a dizájn közötti különbségek felismerése a legfontosabb a téma megértéséhez. A művészet a személyes élvezet és a jó közérzet megteremtése. A gyártási technikák és a design úgy van kialakítva, hogy bármilyen formában teljesítsenek egy célt. Ezekre ma is nagy a kereslet, ami a kreatív indu a második legnagyobb az Egyesült Királyságban.
A tantervet azzal a szándékkal állítottuk össze, hogy a tanulók:
Tapasztalja meg a széles, mély és tudásban gazdag tananyagot azáltal, hogy a művészetet és a kreativitást mindenki számára hozzáférhetővé teszi, és ösztönzi a tanulókat kreatív gondolkodási és problémamegoldó készségeik bővítésére, felfedezésére és bővítésére. Inspirálja a tanulókat a bemutatkozásukkal. művészeknek, kézműveseknek, tervezőknek, fotósoknak és a művészeti mozgalmaknak, valamint a különböző időszakokban, kultúrákban és országokban készült művészetek sokaságának; a tanulók tudásának és megértésének bővítése a művészettörténet különböző korszakainak kontextusba helyezésével.
Legyen írástudó és számoljon, hogy kritikai és technikai szókincset fejlesszen ki a művészet, a kézművesség és a design, valamint a kreatív, média és formatervezési ágazatok számára. A tanulók fejlesztik és alkalmazzák olvasási és írási készségeiket a beszéd és a beszéd mellett. halláskészség, miközben jelentős művészek, kézművesek, építészek, filmesek, fotósok és tervezők munkáit kutatják, kommunikálják, elemzik, kritikusan értékelik és áttekintik.
Lehetősége van arra, hogy sokféle léptékben (a kis mérettől a nagyméretű alkotásokig) 2 és 3 dimenzióban, valamint virtuális és időalapú médiában dolgozzon, vizuálisan észlelővé és vizuálisan írástudóvá váljon a művészet, kézműves látás, gondolkodás, felismerés, értelmezés és megértés révén. a tervezés pedig a kommunikáció és a jelentés médiuma, amely vizuális szimbólumokat és ikonokat használ.
Magas elvárásokat támasztanak viselkedésükkel és teljesítményükkel szemben a tantárgyon belüli lebilincselő tapasztalatok révén. A tanulók fejlesztik a kreatív önbizalmat, megtanulják, hogyan hozzanak egyéni döntéseket, fejlesszék kreatív és technikai készségeiket, és sajátítsák el magukat a jártasság növelésével. végrehajtásukban.
Fejlesztik kulturális, erkölcsi, szociális, mentális és fizikai fejlődésüket a művészek, kézművesek és tervezők munkáinak reflexiója és reagálása révén, valamint a társadalmi és történelmi környezetre, amelyben dolgoztak. A tanulók fejlesztik saját képességeiket spirituális, erkölcsi, társadalmi és kulturális megértés, másokkal való együttérzés és a világ kultúráinak megismerése. Fejlesztik a tudatosságot a művészet, a kézművesség és a dizájn helyével kapcsolatban a világban, hogy véleményt nyilváníthassanak és megváltoztassák, vagy átalakítja az élettapasztalatokat.
Legyen felkészülve az iskolán túli életre azáltal, hogy lehetőséget biztosít a múlt és a jelen kreatív eredményeinek széles körének vizsgálatára, valamint arra, hogy ezek hogyan alakítják történelmünket és jövőnket; lehetővé teszi a hallgatók számára, hogy magabiztos állampolgárokként és jövőbeli szakemberekként járuljanak hozzá társadalmunk kultúrájához, kreativitásához, gazdasági sikeréhez, szabadidős, anyagi és érzelmi jólétéhez nemzeti és globális viszonylatban egyaránt.
Tárgy megvalósítás:
A művészetben, a tervezésben és a fotózásban olyan tanítási módszerekkel valósítjuk meg tananyagunkat, amelyek elősegítik annak megértését, hogy nem egyszerűen mit tanulunk, hanem miért is tanulunk, és hogy ez a tanulás hogyan befolyásolhatja és javíthatja a tanulók általános tanulási élményét.
Tantervünk a kihívások, a metakogníció, a memóriatechnikák és a műveltség beágyazására összpontosít, miközben olyan összefüggéseket biztosít, amelyek relevánsak a témával kapcsolatos tapasztalataik bővítéséhez, valamint elmélyítik megértésüket és képességüket, hogy kulcsfontosságú fogalmakat és ötleteket alkalmazzanak a mindennapi helyzetek sokaságára.
A 7. és 8. évfolyamon a készségek alapú leckék lehetővé teszik a diákok számára, hogy kifejezzék kreatív képzeletüket, valamint lehetőséget biztosítanak számukra a művészet kulcsfontosságú folyamatainak gyakorlására és elsajátítására. Ezt a kronologikus művészeti idővonal tanulmányozása a KS3-ban, a kulcsfontosságú művészeti irányzatok és kiemelt művészek vizsgálata, valamint munkájuk ismereteinek fejlesztése a történelem előtti barlangfestéstől a kortárs művészetig. Úgy gondoljuk, hogy ez szilárd platformot biztosít a tudás és készségek elsajátítására azoknak a tanulóknak, akik tovább kívánnak tanulni érettségi művészet vagy fényképezés terén.
A KS3 tanulási sémái lehetővé teszik a diákok számára, hogy különféle technikákat és készségalapú tevékenységeket nézzenek meg, és bemutassák őket a művészet, a kézművesség és a tervezés minden területére. Rajz, festészet, grafika, szobrászat, a kollázst, a textileket, a grafikát és a fényképezést tanulmányozzák annak érdekében, hogy továbbfejlesszék, bővítsék és bővítsék készségeiket, az anyagokkal és folyamatokkal kapcsolatos ismereteiket és megértését a művészet, a kézművesség és a design kulcsfogalmain keresztül.
A 9., 10. és 11. évfolyamon a hallgatók érettségire törekszenek akár művészetben, akár fényképezésben. Újra áttekintik a tágabb fogalmakat, azonban a tudás a korábbi tanulmányok alapjaira épül, lehetővé téve a tanulók számára, hogy egyéni döntéseket hozzanak. , fejlesztik kreatív és technikai készségeiket, és elsajátíthatják az egyes technikákat, miközben növelik a végrehajtásukban való jártasságot. Ez lehetővé teszi a KS3-ról való továbblépést, miközben szilárd alapot biztosít az AS és A szintű továbbtanuláshoz, valamint a szakmai pályákhoz.
A KS4 tanulási sémáit úgy alakították ki, hogy a tanulók különféle tanulási tapasztalatokat és megközelítéseket biztosítsanak, beleértve a forrásokhoz való kapcsolódást, valamint a saját ötleteik feltárásához, létrehozásához és közléséhez szükséges készségek fejlesztését. A diákok bemutatják ezeket. készségeket ötleteik fejlesztésén, finomításán, rögzítésén, megvalósításán és bemutatásán keresztül egy portfólión keresztül, valamint egy külsőleg kitűzött megbízás megválaszolásával.
A szigorú, megbízható és hozzáférhető értékelés követi a megértést, és ennek eredményeként lehetővé teszi a testreszabott tervezést. Az érettségi értékelési célkitűzései és a 3. kulcsszakasz előrehaladási céljai nem felcserélhetők, de van egy erős fejlesztési irány. KS3 az érettségi tanfolyami programokba az egyes értékelési célokon belül kifejlesztett jellemzők révén; ismeretek generálása, létrehozása, értékelése és ismerete. A folyamatos értékelés az órai feladatok tanári megfigyelésével és a tanulókkal folytatott megbeszéléseken keresztül történik. Ezek eredményeit az osztályon belül elemzik és megvitatják, és adott esetben végrehajtják a beavatkozásokat és extra támogatást. A haladás nyomon követése érdekében az értékelés eredményeit összehasonlítják a célokkal. Az olyan speciális csoportokat, mint az SNI, DP, MA, szorosan figyelemmel kísérik, és szükség esetén beavatkozást terveznek a hiányosságok csökkentése és a tanulók céljaik elérésének lehetővé tétele érdekében.
A blended learning megközelítést alkalmazzák a tanulók önálló tanulásának elősegítésére és fejlesztésére a Microsoft TEAM médiáján keresztül. A feladatokat az órákon és otthon határozzák meg, és tudásszervezők támogatják,_cc781905-5cde-3194- bb3b-136bad5cf58d_, amelyek tanulási sémákhoz kapcsolódnak. Lecke PowerPointok és források, beleértve az egyes témákhoz kapcsolódó otthoni tanulási füzeteket, elérhetők a tanulás támogatására. A tanárok a haladásról szóló visszajelzéseken keresztül kapcsolatba lépnek a tanulókkal, ami lehetővé teszi számukra, hogy javítsák és bővítsék tanulásukat.
Tárgygazdagítás:
A gazdagítási lehetőségek biztosítják, hogy a tanulók megkapják a megérdemelt széleskörű, kiegyensúlyozott tantervet, valamint felvértezik őket a modern világban való boldoguláshoz szükséges ismeretekkel, készségekkel és képességekkel. A művészeti és fényképészeti tanszéken úgy gondoljuk, hogy a gazdagítási lehetőségek lehetővé teszik a hallgatók számára, hogy a tantervtől eltérő környezetben fedezzék fel a művészeteket, abban a reményben, hogy bevonják azokat a hallgatókat, akik úgy gondolják, hogy a művészet nem nekik való._cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ A gazdagítási lehetőségek fontosak a készségek fejlesztésében; A strukturált, a művészeti tárgyakra való összpontosításra fordított idő készségfejlesztéséhez vezet, amelyet vissza lehet fordítani az osztályteremben. Ez különösen fontos azoknak a hallgatóknak, akik érettségire szeretnének művészetet tanulni, de egyúttal ad a tanulók nagyobb szabadságot kapnak új dolgok kipróbálására – a kudarcok negatív következményei nélkül.
A gazdagítás magában foglalja:
Javasolt látogatás egy művészeti galériába (KS4) (Manchester vagy Tate Liverpool)
Javasolt látogatás a Salford Quays-ba a városi táj fotózására (KS4)
Javasolt látogatás Bolton hatodikos és/vagy hatodikos diákjaihoz, hogy látogassanak el az iskolába, hogy készségalapú műhelysorozatot tartsanak (KS4 Art and Photography)
Online workshopok művészekkel/kézművesekkel/designerekkel – kis műhelyalapú tevékenységek a KS3/KS4 számára
KS4 tanfolyami felzárkóztató foglalkozások/készségfejlesztő foglalkozások – meghívással, hogy megcélozzák az egyének speciális igényeit a készségek, a technikák és a megértés fokozása érdekében.
A KS3 művészeti/fotós klub – heti ebédidőben működő művészeti klub, ahol az órákon nem használt technikákat és anyagokat tekinthetjük meg – a téma iránti érdeklődés és megbecsülés ösztönzése és fokozása érdekében.
Tárgy hatása:
A művészet és formatervezés tananyagát úgy alakítottuk ki, hogy kihívást jelentsen, és minden tanuló fejlődési szakaszának megfelelő legyen azáltal, hogy újralátogatja, beágyazza és kiterjeszti, hogy a hallgatók minden művészeti és formatervezési tudományterületen jártasak legyenek.
Fejleszteni és bővíteni a tanulói gondolkodást, megkérdőjelezni az előzetes elképzeléseket, ösztönözni őket saját véleményük kialakítására, igazolni, saját kulturális tőkéjük bővítésére.
Növelje és gazdagítsa a tanulók oktatási tapasztalatait azáltal, hogy ösztönzi őket arra, hogy kreatívan fejezzék ki magukat, magabiztosnak érezzék magukat a média felfedezése során, és képesek legyenek folyékonyan kifejezni saját érzéseiket és véleményeiket, akár írásos, akár vizuális formában.
Inspirálja a diákokat azáltal, hogy bemutatja nekik a művészeket, kézműveseket, tervezőket és a művészeti mozgalmakat, valamint a különféle időszakokban, kultúrákban és országokban készült művészeteket; lehetővé teszi számukra, hogy kritikusan gondolkodjanak a modern világról.
Az önálló gondolkodási készségek fejlesztése az önirányító tanulás elősegítésével, a 16 év utáni tanulásra alkalmas transzferálható készségek fejlesztésével.
A művészet és a fotózás tanulmányozása révén diákjaink növelik készségeik és technikáik skáláját és pontosságát, növelve képességeiket, hogy ezeket egyre önállóbban alkalmazzák a kreatív és művészeti iparágakban.
Tudás és készségek
7. év:
A tanulók fejlesztik tudásukat:
Hogyan lehet felismerni és megnevezni a különböző művészeti formákat, beleértve a történelem előtti művészetet, a görög művészetet, a római művészetet, az egyiptomi művészetet, a középkori művészetet, az impresszionizmust, a posztimpresszionizmust, a fauvizmust és az expresszionizmust.
Kódok és konvenciók, amelyek meghatározzák a művészet, a kézművesség és a tervezés különböző kreatív formáit, így számos értelmezést és tervet kutathatnak, tervezhetnek és kidolgozhatnak.
Az a mód, ahogyan a művészek a jeleket és szimbólumokat megtervezik vagy használják munkáik során üzenetek közvetítésére.
A jelölés fontossága – hogy bizonyos típusú jelölések különböző anyagokkal készíthetők, vagy megfelelő eszközökkel ellenőrizhetők.
Hogyan alkalmazzák tapasztalataikat a rajz, festés, nyomtatás, tapintási és konstruált eljárások/technikák terén, megfelelő eszközök kiválasztásával, amelyek lehetővé teszik számukra a műalkotások tervezését és elkészítését.
Az adott festő-, kézműves- és építőeszközök felhasználhatók az anyagok tulajdonságainak és felületi jellemzőinek kiaknázására és ellenőrzésére, hogy jelentést közvetítsenek.
Hogyan lehet kutatni a művészek, kézművesek és tervezők munkáit, kiválasztva a fontos vizuális és szöveges információkat, hogy segítsenek nekik a kreatív problémák megoldásában saját munkájuk alapjául.
Hogyan tartalmaznak bizonyos korszakok, műfajok, stílusok vagy tervezési szempontok olyan vizuális és kifejező jellemzőket, amelyek a munkájuk során sajátítható módon közvetítenek jelentést.
A tanulók a következő területeken fejlesztik képességeiket:
Hogyan lehet felismerni és megnevezni a különböző művészeti formákat, beleértve a történelem előtti művészetet, a görög művészetet, a római művészetet, az egyiptomi művészetet, a középkori művészetet, az impresszionizmust, a posztimpresszionizmust, a fauvizmust és az expresszionizmust.
Tervezési tanulmányok elvégzése 2D, 3D és kézműves eredményekhez
Miniatűr tanulmányok, megjegyzések, több nézet, különböző kombinációk, makettek vagy prototípusok használata az ötletek fejlesztéséhez és javításához szükséges tervezési lépések sorozatának felfedezéséhez.
Fényképezőgép, változatos rajzi megközelítések, kollázsok és digitális médiák használata az életből és másodlagos forrásokból való rögzítéshez.
Vizsgálat és kísérletezés különféle anyagok és technikák felhasználásával, egyre nagyobb ellenőrzéssel és céllal.
Az egyes művészi elemek jellemzőinek feltárása kontrolláltal, hogy kifejezze személyes szándékait festett, nyomtatott, épített vagy virtuális műalkotások készítésekor.
A tantárgynak megfelelő kritikai és szaknyelv használata a nézetek és értelmezések kifejezésére.
8. év: A 7. évben lerakott alapra épít
A tanulók fejlesztik tudásukat:
A különbség a rajz, a kollázs, a festmény, a nyomat és valami konstruált, modellezett vagy digitális között.
Hogyan keverjük össze és alkalmazzuk a színeket, hogy olyan fogalmakat közvetítsenek, mint a meleg, hideg, vagy jelentések és érzelmek kifejezése.
Hogyan közvetítenek érzelmeket és finom hangulatokat a színek, felületek, formák, jelkészítés és a kreatív szakemberek által használt technikák.
Jelölésük, festésük, felületdíszítésük ellenőrzésére mely eszközök a legmegfelelőbbek/megfelelőbbek.
Nedves és száraz technikák, színelmélet, szerkezeti és felületi minőségek megértése hangulatok és jelentések létrehozásához és közléséhez megfelelő eszközökkel.
Hogyan lehet kihasználni a modellezett és festett felületi jellemzők megjelenését, beleértve a nedves, száraz vagy nedves a nedves technikákat, a színek és a 3D-s médiatechnikák ismereteinek felhasználásával a szándékok kifejezésére.
Hogyan lehet értelmezni és reagálni a különböző történelmi időszakokból, kultúrákból és időkből származó különböző kreatív formákra, beleértve; Kubizmus, art deco, szürrealizmus és pop art.
Hogyan alakítják az egyéni tapasztalatok és a kulturális kontextusok azt, amit a művészek és a tervezők alkotnak, és ezt felhasználva kritikusan tájékozódhatnak saját munkáik fejlesztéséről.
A tanulók a következő területeken fejlesztik képességeiket:
Hatékony web- és könyvalapú kutatás, amellyel megismerhetik saját tapasztalataikat arról, hogy a művészek hogyan dolgoznak ki ötleteket a 2D és 3D eredmények létrehozásához.
Pontosság, amikor megfigyelésből, emlékezetből és képzeletből rögzíti az ötletet az eredmény felé.
Miniatűr tanulmányok, megjegyzések, több nézet, kompozíciók és makettek használata ötletek kidolgozására és szándékok tervezésére a tervezési lépések sorozatát követően.
A gyakorlati készségek önálló fejlesztése vagy a különböző anyagok és eljárások minőségének megértése kutatás és kísérletezés során.
Különböző médiumok, folyamatok és technikák kifejező jellemzőinek feltárása a személyes ötletek kifejezésére, a jelentés és szándék közlésére.
Hatékonyan fejlesztheti készségeit különféle eszközökkel a különböző 2D és 3D médiák jellemzőinek felfedezéséhez.
A tantárgynak megfelelő kritikai és technikai nyelvezet a művészek és tervezők által használt különböző ötletek és megközelítések összehasonlítására, elemzésére és leírására, felismerve a kontextusok, kultúrák és idők hatását munkájukra.
9. év
A tanulók fejlesztik tudásukat:
A művészet, a kézművesség, a tervezés és az építészet története, beleértve az időszakokat, stílusokat és főbb mozgalmakat az ókortól napjainkig.
Hogyan alakítják az egyéni tapasztalatok és a kulturális kontextusok azt, amit a művészek és a tervezők alkotnak, és ezt felhasználva kritikusan tájékozódhatnak saját munkáik fejlesztéséről.
Jelentős kortárs vagy történelmi művészek, kézművesek és tervezők, valamint más kultúrák által használt technikák feltárása, kreatív értelmezéseik megalapozása érdekében.
Hogyan kell értelmezni más kultúrák művészeinek és tervezőinek elképzeléseit, és miért vannak különböző társadalmi, kulturális, politikai, spirituális vagy erkölcsi kontextusok.
Növelni jártasságukat a különböző anyagok kezelésében, és célirányosan alkalmazni az általuk választott eszközöket és technikákat.
Hogyan alkalmazzák az anyagok és folyamatok tulajdonságaira és jellemzőire vonatkozó technikai és kifejező tudásukat a technikák és az ellenőrzési eredmények kiválasztására.
A tanulók a következő területeken fejlesztik képességeiket:
Önállóan tervezzen és modellezzen ötleteket és szándékokat 3D-ben és 3D-ben (beleértve a fényképezést, a digitális folyamatokat és a 3D-s modellezést/maquette-eket), hogy szekvenciálisan feltárja az ötleteket, vizuálisan és kreatívan gondolkodjon.
Számos rajzi és tervezési technika használatának hatékony ellenőrzése több megfigyelés rögzítésekor, az ötletek további vizsgálatának tervezése az eredmény elérése érdekében.
Különféle művészeti, kézműves és tervezési anyagok vágásának, formálásának, öntésének, megépítésének és megmunkálásának megértése 2D-ben és 3D-ben, tulajdonságaikat kihasználva alkotások létrehozására.
Különféle anyagok, folyamatok és technikák kísérletezése, feltárása, vizsgálata, tesztelése, adaptálása és biztonságos használata, ötletesen, kifejezően és kreatívan.
A perspektíva elveinek alkalmazása a valós világot hatékonyan reprezentáló és elképzeléseiket vizuálisan illusztráló képek létrehozásához.
10. év
A tanulók fejlesztik tudásukat:
Ahogy a források inspirálják a képzőművészet, a grafikai kommunikáció, a textiltervezés, a háromdimenziós tervezés és a fényképezés szempontjából releváns ötletek kidolgozását.
Hogyan inspirálhatnak az ötletek, témák, formák, érzések és aggodalmak személyesen meghatározott válaszokat, amelyek elsősorban esztétikai, intellektuális vagy fogalmi jellegűek.
Hogyan kapcsolódnak a források egy adott vagy önállóan meghatározott tájékoztatóhoz, amely például kereskedelmi, társadalmi vagy környezeti fókuszú lehet, vagy más, a kreatív iparágakra jellemző szempontokra vonatkozhat.
Hogyan kapcsolódnak a források kulturális, társadalmi, történelmi, kortárs, környezeti és kreatív kontextusokhoz, amelyeket funkcionális vagy nem funkcionális megfontolások határozhatnak meg vagy befolyásolhatnak.
Az, hogy az ötletek, érzések, formák és célok konkrét igényeket kielégítő válaszokat generálhatnak, személyesek, vagy olyan külső tényezők határozzák meg, mint például az egyedi ügyfél elvárásainak követelményei, a megcélzott közönség igényei vagy egy konkrét megbízás részletei.
Hogyan inspirálhatnak ötletek, témák, témák és érzések kreatív válaszokat a különböző stílusok, műfajok és esztétikai megfontolások és/vagy az egyén sajátos világnézete alapján.
Az egyes tanulmányi területekre vonatkozó jelentések, ötletek és szándékok közlésének módjai, beleértve a felhasználást is;
Figuratív ábrázolás, absztrakció, stilizáció, leegyszerűsítés, kifejezés, túlzás és fantáziadús elfogás.
Vizuális és tapintható elemek, mint pl. szín, vonal, forma, tónus, textúra, alak, kompozíció, ritmus, lépték, szerkezet, felület, minta, stilizáció, egyszerűsítés, dekoráció, ismétlés, tér, arány, sorrend, kontraszt.
A reprezentáció különböző formái, a márkaidentitás, a szándékolt üzenet, a célközönség és az ügyfél és/vagy a közönség elvárásai és követelményei által meghatározott paramétereken belüli munkavégzés.
Figuratív és nonfiguratív ábrázolások, stilizáció, leegyszerűsítés, forma és felületdíszítés kapcsolata, konstrukciós megfontolások és fantáziadús értelmezés.
Képmanipuláció, közelkép és ötletes értelmezés.
A tanulók a következő területeken fejlesztik képességeiket:
Képzőművészeti technikák és eljárások, mint pl. jelkészítés, nyomatkészítés, összeszerelés, építés, faragás, film és videó, digitális munkamódszerek.
Grafikus kommunikációs technikák és eljárások, mint pl. tipográfia, illusztráció, digitális fényképezés, digitális munkamódszerek.
Textiltervezési technikák és eljárások alkalmazása, mint pl. szövés, nemezelés, varrás, rátét, építési módok, batikolás, gépi varrás, kézi/gépi hímzés.
Háromdimenziós technikák és eljárások, mint pl. modellkészítés, kivitelezés, felületkezelés, összeszerelés, modellezés.
Fényképészeti technikák és eljárások, mint pl. világítás, nézőpont, rekesz, mélységélesség, záridő és mozgás, nagyító használata, digitális folyamatok
Média és anyagok, pl. szén, pasztell, toll, tinta, zsírkréták, ceruzák, akvarell, akril, talált anyagok, agyag, digitális képek, különböző papírok és felületek, toll és tinta, toll és mosás, elrendezési anyagok, vegyes technika, fonalak, cérnák, szálak, szövetek , textilanyagok, digitális képek, fa, gipsz, műanyag, film, digitális média, programok és kapcsolódó fényképészeti technológiák, grafikus hordozók olyan célokra, mint a storyboard, a forgatások tervezése és elkészítése.
11. év
A tanulók fejlesztik tudásukat:
Különféle tanulási tapasztalatok, amelyek ösztönzik a készségek fejlesztését a választott cím(ek)nek és a kapcsolódó tanulmányi terület(ek)nek megfelelő média, folyamatok, technikák és technológiák használatával.
Az első kézből szerzett tapasztalatok és a megfelelő másodlagos források alapján személyes munkájuk megértése és fejlesztése.
Hogyan fejleszthetik fokozatosan saját erősségeiket és érdeklődési körüket a témában, és egyre inkább követik a kutatási irányukat.
A készségek tartós gyakorlati alkalmazása a személyes szándékok megvalósítására.
Hogyan inspirálják a források az ötletek kidolgozását, a következők alapján:
Művészek, kézművesek vagy tervezők munkái és megközelítései kortárs és/vagy történelmi kontextusból, időszakokból, társadalmakból és kultúrákból.
Kortárs és/vagy történelmi környezetek, helyzetek és kérdések.
A hallgató által a választott képesítési címben és képzési terület(ek)ben kutatott egyéb releváns források.
A jelentések, ötletek és szándékok vizuális és tapintható nyelven keresztüli közlésének módjai, beleértve a formális elemeket is; szín, vonal, forma, forma, tónus és textúra.
A különböző médiumok, anyagok, technikák és eljárások használatának jellemzői, tulajdonságai, hatásai, felhasználási módjai a hallgatók saját alkotói szándékaival és választott tanulmányi területe(i)hez viszonyítva.
A művészet, a kézművesség és a formatervezés különböző céljai, szándékai és funkciói különféle összefüggésekben és a tanulók saját munkáinak megfelelően.
A tanulók a következő területeken fejlesztik képességeiket:
Elképzeléseik kidolgozása a források kiválasztásával és kritikai elemzésével megalapozott kutatásokon keresztül.
A kreatív és kulturális iparágak releváns gyakorlatainak megértése munkájuk során.
Ötleteiket a munka előrehaladtával finomítják a médiával, anyagokkal, technikákkal és folyamatokkal való kísérletezés révén.
Elképzeléseik, megfigyeléseik, meglátásaik és független ítéleteik rögzítése vizuálisan és írásos annotációval, megfelelő szakszókincs használatával a munka előrehaladtával.
A vizuális nyelv kritikus használata saját kreatív szándékaiknak és választott tanulmányi területe(i)nek megfelelően, hatékony felhasználása révén; médiák, anyagok, technikák, eljárások és technológiák.
Rajzkészség felhasználása különböző igényekre és célokra, a kontextusnak megfelelően.
Valósítsa meg személyes szándékait a kreatív folyamat tartós alkalmazásával.
Kapcsolat az osztályvezetővel:
Mrs Louis - K.Louis @smithillsschool.net