top of page
Beautiful old theatre

DRÁMA

"Mi a dráma, mint az élet a kivágott unalmas részekkel"

 

- Alfred Hitchcock

 

Tárgyi szándék:

A dráma arra támaszkodik, és fejleszti a fiatalok képességét, hogy megismerjék önmagukat és az őket körülvevő világot azáltal, hogy úgy tesznek, mintha más emberek lennének más helyzetekben. A dráma egy hatékony tanulási eszköz, amellyel megtaníthatjuk diákjainkat a különböző perspektívákra, megmutatja nekik, hogyan kell empátiával rendelkezniük, és segít nekik kreatív és izgalmas tanulásban. Tantervi tárgyként gyakorlati ismereteket ad a hallgatóknak a dráma művészeti ágként való működéséről, és arra ösztönzi őket, hogy felismerjék, hogy a dráma mennyire szerves részét képezi a különböző időkben és helyeken élő kultúráknak. A drámaoktatás különösen szorosan kapcsolódik más művészeti tárgyakhoz és az angolhoz. Kommunikációs készségek fejlesztésével, szövegek és ingerek gyakorlati feltárásával támogatja tanításukat. A dráma tökéletes eszköz a függetlenség, a megbecsülés, a koncentráció, az együttműködés, a bizalom, a kreativitás, a kommunikáció és a kritikus gondolkodás fejlesztésére.

 

A tantervet azzal a szándékkal állítottuk össze, hogy a tanulók:

  • megtapasztalhatja a széles és ambiciózus, készségekben és tudásban gazdag Dráma tananyagot, amely számos stílusban és időszakban elmeríti a tanulókat. Tantervünk teljes mértékben inkluzív, lehetővé téve minden diák számára, hogy hozzáférjen a tudáshoz és készségekhez, függetlenül a kiindulási pontoktól és a tanulási akadályoktól. Az olyan speciális csoportokat, mint a SEND, DP, MA, szorosan figyelemmel kísérik, és szükség esetén beavatkozásokat terveznek a hiányosságok csökkentése és a hallgatók céljaik elérésének lehetővé tétele érdekében. Arra biztatjuk a hallgatókat, hogy váljanak magabiztos és önálló gondolkodókká, akik képesek eredeti alkotások készítésére, valamint a szakmai és nem szakmai repertoár kritikai elemzésére. A tanulók értékelni fogják saját és mások munkáját, mindig tiszteletet és empátiát tanúsítanak.

  • Legyen írástudó és számoljon, az órai megbeszéléseken keresztül megmutatják az ismeretek elmélyült megértését, és megosztják véleményüket. Ha időt biztosítunk a kommunikációra, előmozdítjuk a megszólalást, időt szánunk a hatalmas tudás és a kulturális tőke feltárására, valamint a tizenévesek gondolkodásmódjának bővítésére. Képes fejleszteni az írás-olvasási készségeket – támogatja a beszélt nyelvet és a hallgatást, az olvasást, bővíti a szókincset, és arra ösztönzi a tanulókat, hogy megértsék és kifejezzék a különböző nézőpontokat. A matematikai folyékonyság fejlesztésének támogatása érdekében a számolási készségeket a legtöbb SOL-ba ágyazzák be, ahol értelmesek pl.: fordulatok, mérések kellékek/jelmezek tervezésénél és készítésekor stb.

  • Magas elvárásokat támasztanak magatartásukkal és teljesítményükkel szemben a véleménynyilvánítás szabadságának biztonságos környezetben való biztosításával. A tanítás és tanulás fő célja a kreativitás és a képzelet szabad használatának ösztönzése a történet és a karakter feltárása révén.

  • Fejlesszék kulturális, erkölcsi, szociális, mentális és fizikai fejlődésüket azáltal, hogy különféle ingereket kínálnak az elkötelezettség megteremtésére. Lehetőséget adva kulturális és társadalmi kérdések feltárására közvetítőként, darabok, drámaírók, rendezők és színházi technikák segítségével. Erősen hiszünk abban, hogy a világban fellelhető hatalmas mennyiségű színházi irodalmat nem szabad figyelmen kívül hagyni, és inkább platformként kell használni a változás támogatására és ösztönzésére.

  • készüljön fel az iskolán túli életre azáltal, hogy elmerül a filozófiában, amely a fiatalok elméjének a külvilággal való megbirkózásra való felkészítésén, valamint a színházi és színháztörténeti oktatáson alapul. A hallgatók a drámát a társadalmi témák és kérdések, a szövegek kulcsfontosságú kivonatainak áttekintése, valamint készségeik finomítása és a jövőre való felkészítés révén fedezik fel. Ahogy készségeik fejlődnek, úgy fejlődik az előadóművészeti ismereteik is, hiszen felkészítjük az ezen a területen dolgozni vágyó hallgatókat - lehetőségük lesz az iparágon belüli technikai szerepek vizsgálatára is, és ebből a szempontból közelíteni a színházhoz. .

 

Tárgy megvalósítás:

A tanulókat azon ötletek alapján értékelik, amelyekkel hozzájárulnak az alkotás folyamatához, valamint a dráma előadásában elsajátított ismeretek és készségek felhasználásához. Vagy egy ingerre reagálva lépnek fel, vagy olyan professzionális repertoárrészleteket adnak elő, amelyek csoportmunka, duológusok és monológok kombinációja is lehet. Ezenkívül a hallgatók felfedezik, kutatják és elemzik az élő és rögzített színházat, valamint a színház létrehozásában részt vevő szakemberek szerepét és felelősségét.  

  • A tanterv során a diákok különféle szövegeket fedeznek fel, amelyek megkérdőjelezik a külvilág életének megértését. A hallgatóktól elvárják, hogy magas szintű érettséggel közelítsék meg a kurzust, és arra ösztönzik őket, hogy magukévá tegyék a színház holisztikus tanulmányozását. A tanulókat azon ötletek alapján értékelik, amelyekkel hozzájárulnak a vitához és a drámaalkotás folyamatához. Valamennyi gyakorlati elemet a tanulók azon képessége alapján értékelnek, hogy precízen, érzékkel, hihetően és kreativitással alkotnak és teljesítenek.

  • A tanterv úgy van összeállítva, hogy a tanulók koherens időrendi keretek között tanuljanak, a kulcsfontosságú stratégiák és technikák beépülnek a SOL-ba, és a komplexitás szintje minden szakaszban nő. A tanulók képesek releváns kapcsolatokat teremteni a technikák, stílusok és a színházi szakemberek között, mivel a kulcsfontosságú szakaszok között előrelépés történik, és a tanulók olyan témákkal és tartalmakkal találkozhatnak, amelyek lehetővé teszik, hogy minden diák hozzáférjen a KS4-tartalomhoz. A kérdések egyre nagyobb kihívást jelentenek és bonyolultabbak, mivel megfelelő időmegosztás van az ókori színház, a művelők, a szövegek és a kortárs témák és drámaírók között.

  • Az élvezet előmozdítása érdekében a hangsúly a tanulók kreativitásának és készségbázisának feltáráson keresztül történő fejlesztésén van, és számos stratégiát alkalmaznak az ismeretek elmélyítésére, a gyakorlati feladatok élő vagy rögzített modellezésével a technikák hatékony bemutatására, valamint példaértékű válaszok felhasználásával a folyamatok bemutatására. , az írásbeli/szóbeli munkával/visszajelzéssel kapcsolatos normák és elvárások.

  • A blended learning megközelítést alkalmazzák a tanulók önálló tanulásának elősegítésére és fejlesztésére a Microsoft TEAMS médián keresztül.  A feladatokat az órákon és otthon határozzák meg, és tudásszervezők támogatják, amelyek a tanulás.  Lesson PowerPointok és erőforrások állnak rendelkezésre a tanulás támogatásához. A tanárok a haladásról szóló visszajelzéseken keresztül kapcsolatba lépnek a tanulókkal, ami lehetővé teszi számukra, hogy javítsák és bővítsék tanulásukat.

 

Tárgygazdagítás:

Szenvedélyesen hiszünk abban, hogy élő előadásokat tegyünk elérhetővé a fiatalok számára. A drámát olyan platformnak tekintjük, amely lehetővé teszi a tanulók lelkesedését, bevonását és energiával töltését a tantárgyak széles körében az átadható készségek révén.

 

Gazdag és változatos dúsító programot kínálunk, beleértve:

  • Gyakran szerveznek kirándulásokat a tanulók osztálytermi megértésének elősegítésére. A londoni kirándulások lehetővé teszik a diákok számára, hogy megtapasztalják a színházat a West End-ben, ami nagyban segíti a hallgatókat abban, hogy megértsék, hogyan adaptálható a színdarab szövege/regénye színpadra.

  • A Key Stage 3 drámaklub ebédidőben működik.

  • A 14 éven felüli diákoknak lehetőségük van egy további klubba is ellátogatni, amely a The National Theatre Connections programot működteti, így a fiatalok professzionális színpadon léphetnek fel, és megtapasztalhatják a vállalkozás versengő jellegét.

  • Minden évben van egy nagyobb iskolai produkció, és számos kisebb bemutatót tartanak a tanulók számára, amelyekbe teljesítmény vagy produkciós szerep alapján bekapcsolódhatnak.

  • lehetőséget biztosítva szakmai gyakorlatokkal való együttműködésre

  • partnerségek kialakítása külső szolgáltatókkal, amelyek kiterjesztik a gyermekek tanulási lehetőségeit

  • témával vagy témával kapcsolatos tapasztalatok biztosítása a helyszínen és azon kívül

  • a diákok ösztönzése, hogy járuljanak hozzá az iskola és a közösség életéhez, beleértve a bemutatókat és a produkciókat.

 

Tárgy hatása:

A dráma nem csak az előadási készségek fejlesztésére és a különböző drámai folyamatok jobb megismerésére összpontosít, hanem arra is, hogy segítse a tanulókat szociális készségeik fejlesztésében. A hallgatók lehetőséget kapnak arra, hogy különféle ingereket hozzanak létre, előadjanak és reagáljanak rájuk, amelyek mindegyike arra készteti a tanulókat, hogy „gondolkodjanak” és olyan választ alakítsanak ki, amelyet megosztanak a közönséggel.

 

A kurzus célja, hogy segítse a hallgatókat az alábbiak fejlesztésében:

  • Az a képességük, hogy ambiciózus, tehetséges tanulók legyenek; vállalkozó szellemű, kreatív közreműködők; egészséges, magabiztos egyének; etikus, tájékozott állampolgárok. Tapasztalatot szereznek a csapatmunkában, független, fegyelmezett tanulókként, és megértik, hogyan alakította a történelem a mai színházat.

  • A dráma és az előadás különböző elemeinek ismerete és megértése, munkájuk bemutatása társaiknak. Nyomozó, elemző, kísérletező és értelmező képesség saját és mások munkájának elemzésére és értékelésére, visszajelzést adva és fogadva, KS3-on félévente értékelve, KS4-en legalább kétszer félévente.

  • Kreatív és képzelőerő, valamint gyakorlati készségek ötletek, érzések és jelentések kommunikálásához és kifejezéséhez a drámában és azon túl. A drámaformák megértése és a működésük összefüggéseinek tudatosítása.

  • Az alapvető átadható készségek, például az 5C-k, amelyek számos leckében segítik őket, és felkészítik őket a jövőjükre.

Tudás és készségek

 

A KS3 órái egy sor drámai tudás, készségek és technikák fejlesztésére összpontosulnak, amelyek nemcsak felkészítik a tanulókat a 4. kulcsszakaszban és azon túl is a drámára, hanem felbecsülhetetlen értékűek az összes többi tantárgyi területen. A diákokat megtanítják arra, hogyan kell fantáziadúsan és intellektuálisan részt venniük a drámai formákban és konvenciókban forgatókönyvezett és kidolgozott előadásokon keresztül.

 

7. év:

A tanulók fejlesztik tudásukat:

  • A színház mint idővonal: Görög Színház, Commedia dell'arte, Shakespeare, Restaurációs vígjáték, Melodráma és Naturalizmus

  • a társadalmi és előadói státusz fogalmát, mielőtt megvizsgálnánk az átgondolt és hihető karakterek megalkotásához szükséges készségeket.

  • Adott időszakokhoz és/vagy gyakorlókhoz kapcsolódó színházi készségek és konvenciók.

 

A tanulók fejlesztik készségeiket

  • Vocal Skills – hangmagasság, ütem, szünet, hangszín, hangerő és kivetítés

  • Fizikai készségek – Arckifejezés, testbeszéd, szintek, tér és gesztusok

  • Tantárgyspecifikus szókincs – műfaj, inger, stílus, téma, gyakorló

  • Konvenciók: állókép, kilépés, kórusbeszéd, flashback, flash forward, kórusbeszéd, hangzáskép, narráció

  • Átvihető készségek: 5 C – kommunikáció, együttműködés, koncentráció, magabiztosság és kritikus gondolkodás.

  • saját és mások munkájának elemzése és értékelése.

 

8. év: a 7. évben lerakott alapra épít.

A tanulók fejlesztik tudásukat:

  • A színház mint idővonal: politikai színház, cenzúra megszüntetése, kisebbségi hangok, fizikai színház, szó szerinti színház és zenés színház

  • különböző előadási stílusok és műfajok változatos kontextusban. A tanulók megtanulják, hogy a színházi stílusokat idő és hely befolyásolja.

  • Folyamat- és termékdráma

 

A tanulók fejlesztik készségeiket

  • Próbatechnikák – Stanislavski, Brecht, Frantic Assembly

  • Karakterfejlődés

  • A teljesítményt szolgáló szerkezet – Lineáris, nemlineáris

  • Vocal Skills – artikuláció, akcentus/ok, hangterjedelem

  • Fizikai készségek – járás, súlyelhelyezés, egyensúly, mozgásmemória

  • Tantárgyspecifikus szókincs – társadalmi-politikai, dokumentumfilm, szó szerint

  • Konvenciók: mime, fizikai színház, lassított felvétel, osztott színpad, több/megosztott szerep, keresztmetszetek

 

9. év: a KS3 alapjaira épít

A tanulók fejlesztik tudásukat:

  • számos színházi szakember, köztük Stanislavski, Brecht, Berkoff és Artaud, akik kulcsfontosságú szakemberek technikáit és elméleteit alkalmazzák a szövegek és a tervezett munkák eljátszására.

  • Különböző műfajok, stílusok, konvenciók és hagyományok felhasználásával, különböző közönségnek és céllal előadást tartanak.

  • Hogyan használható a dráma oktatási környezetben (TIE) az aktuális trendek/problémák tudatosítására

 

A tanulók fejlesztik készségeiket

  • Monológok és duológusok előadása

  • Egy karakter fejlesztése egy hosszabb előadás során

  • A szöveg mélyebb elemzése

  • Megírt és kitalált dráma elismerése és alkotása

 

10. évfolyam: Előadóművészeti 2. szintű műszaki díj kezdete

A tanulók fejlesztik tudásukat:

  • Előadás megtervezése és ötletelés az oldalról a színpadra – A tanulókat felkérik, hogy dolgozzanak ki előadási ötletet számos gyakorló DVD-n alapuló útmutatás alapján. A tanulók megértik, megtervezik és végrehajtják a sikeres teljesítményhez szükséges tevékenységeket, beleértve az üzleti tervezést és a pitchinget.

  • Portfólió készítése – A tanulók kutatásból, tervezésből és ötletekből álló portfóliót készítenek, hogy lehetővé tegyék számukra a teljesítményt. Ezután ezt az ötletet csoportként bemutatják a kamerának. Az előadás ötletéből egy rövid kivonat is bemutatásra kerül.

 

A tanulók fejlesztik készségeiket

  • más előadók/színházi társulatok kutatása

  • saját és más teljesítményeik eredményességének értékelése

  • a folyamat rögzítése a műhelytől/próbától az előadásig

  • az egyéni fejlődés és előrehaladás azonosítása készségauditok segítségével.

 

11. év

 

A tanulók fejlesztik tudásukat:

  • előadást készíteni a közönségnek egy öt rövid ismertetőből álló lista alapján.

  • Előadási és produkciós diszciplínák, szerepek és felelősségek a színházban - előadói szerepek, beleértve a színészetet, táncot, éneklést, hangszeres zenészt, zenés színházat, varieté-előadást, pantomim, fizikai színházi és cirkuszi ismereteket vagy a produkciós szerepek listája, beleértve a jelmezt, díszlettervet, tulajdonságokat , smink, világítás, hang, színpad, eredeti írás, rendezés, koreográfia, PR és filmgyártás.

 

A tanulók fejlesztik készségeiket

  • különböző előadóművészeti tudományágak kutatása, kreativitásuk megmutatása/felfedése előadási ötletek kidolgozásakor, valamint az előadóművészettel kapcsolatos gyakorlati készségek fejlesztése. Ez utóbbihoz önfegyelem, motiváció és elkötelezettség szükséges – kulcselemek, amelyek mind szükségesek a továbbtanuláshoz. Ezenkívül a tanulók széleskörű ismereteket szereznek a kreatív üzleti gyakorlatokról, beleértve a funkciókat és szerepköröket, a marketinget és a rendezvényszervezést, fejlesztik a produkció elkészítésének módját, és képesek lesznek hatékonyan teljesíteni a választott területen.

  • A készségek elemzése és értékelése független, csapat- és együttműködési munkán keresztül történik, és fejleszti az ipari gyakorlatok és foglalkoztatási lehetőségek tudatosságát.

  • sokféle átadható készség, beleértve az önértékelést, értékelést, csapatmunkát, vezetést, kutatást, prezentációt, kommunikációt és problémamegoldást. Ezek olyan készségek, amelyek bármely tanulót a jövőre nézve jó szolgálatot tesznek, karrierúttól függetlenül. Az előadás és a produkció pozitív hatásainak tudatosítása mellett az írás-olvasási és számolási készségeket is fejlesztik.

Kapcsolat az osztályvezetővel:

Miss Oakes - E.Oakes@smithillsschool.net

bottom of page